Ghurab ist ein ägyptisches psychedelisches Musikprojekt, das die Grenzen zwischen Erinnerung, Geschichte und Transformation erforscht. In dieser besonderen Live-Performance entfaltet sich das neue Album „Sharq ElGabbana“ als klangliche Reise durch die historischen Friedhöfe Kairos, wo sich Zeitschichten in Stein und Stille widerspiegeln und der Raum selbst zum Instrument wird.
Der Name Ghurab, „Der Rabe“, steht dabei nicht für Dunkelheit, sondern für Bewusstsein, Weitblick und Transzendenz. Wie ein Rabe, der über Landschaften der Vergangenheit kreist, beobachtet, verwandelt und imaginiert die Musik überlieferte Klänge neu.
Durch die Verbindung östlicher Tonalitäten, sufi-inspirierter Atmosphären und zeitgenössischer psychedelischer Experimente schafft Ghurab ein immersives Erlebnis, das über das klassische Konzertformat hinausgeht. Im Anschluss an das Konzert geht der Abend in eine offene Jam-Session über – Musiker*innen wie Zuhörende sind eingeladen, gemeinsam in diesen uralten Klangraum einzutreten.
Ein Abend voller Resonanz, Erinnerung und kollektiver Transformation.
Einlass am 12. März 2026 um 19:30 Uhr, Beginn um 20:00 Uhr.
Eintritt: 15 €, 10 € ermäßigt
Ghurab is an Egyptian psychedelic music project exploring the boundaries between memory, history, and transformation. In this special live performance, the new album “Sharq ElGabbana” unfolds as a sonic journey through the historic cemeteries of Cairo where layers of time resonate through stone and silence, and the space itself becomes an instrument. The name Ghurab, meaning “The Raven,” is not a symbol of darkness, but of awareness, vision, and transcendence. Like the raven soaring above landscapes of the past, the music observes, transforms, and reimagines inherited sounds.
Blending Eastern tonalities, Sufi-inflected atmospheres, and contemporary psychedelic experimentation, Ghurab creates an immersive experience that moves beyond the traditional concert format. After the concert, the night continues with an open jam session — inviting musicians and listeners alike to enter the ancient sound together.
An evening of resonance, memory, and collective transformation.
Doors open on March 12th, 2026 at 7:30 pm, performance starts at 8:00 pm.
Admission: €15, €10 reduced
© SafiProduction
Über SafiLab „Ancient Sound“:
„Ancient Sound“ lässt sich davon inspirieren, wie Musik in alten Kulturen erlebt wurde – als Ritual, Erzählung, Heilung und gemeinschaftliches Zusammenkommen. Durch die heutige Neuinterpretation dieser Praktiken schafft die Reihe einen langsamen, bewussten Raum für Klang: einen Ort, an dem Musiker:innen und Publikum jenseits des Formats eines traditionellen Konzerts aufeinandertreffen.
Jede Session basiert auf drei Elementen:
Konzertperformance – kurze Sets (40–60 Minuten), in denen eingeladene Musiker:innen ihre eigene Herangehensweise an den „Ancient Sound“ vorstellen, sei es durch modale Improvisation, rituelle Perkussion, rekonstruierte Stücke oder zeitgenössische Interpretationen.
Achtsames Hören – angeleitete Übungen und Momente tiefer Stille, um Ohren und Körper auf ein aufmerksameres Erleben vorzubereiten.
Offene Jam-Session – eine kollektive Improvisation, bei der Musiker und Publikum gemeinsam Klanglandschaften erschaffen, oft geleitet von einfachen Gesten (inspiriert von antiker Cheironomie/Dirigierkunst).
Die Kleine KunstHalle, der Aufführungsraum, ist über eine Rampe zugänglich. Bitte kontaktieren Sie uns, falls Ihrem Besuch Barrieren im Wege stehen über veranstaltung@expedition-metropolis.de oder unter 030 47 98 01 52. Wir werden unser Bestes geben, Ihnen einen Besuch zu ermöglichen. ++++ The Kleine KunstHalle, the theater, where the event takes place, can be accessed via an outdoor ramp. Should you encounter any barriers to your visit, please do not hesitate to contact us at veranstaltung@expedition-metropolis.de or by phone at +49 30 47 98 01 52. We will do our best to make your visit possible.